Heroes of the East y la nueva sección (todavía no igual...)

Heroes of the East (Zhong hua zhang fu, Hong Kong, 1979)
"A Must-see Item..."



Director: Lau Kar-Leung
Intérpretes: Gordon Liu; Yuka Mizuno; Yasuaki Kurata; Lau Kar-Leung

  Listo, se acabó la mentira. Voy a hablar laaargooo y teendidooo de películas orientales de artes marciales. Hace tiempo venía pensando en hacer una especie de sección nueva donde hablaré de actores y estrellas de un género tan cuestionado, cuál la violencia en los fichines, que es el cine de acción: onda "Es violencia sin sentido" o "Me gustan las cosas más profundas (paff jaja)" o también "No tienen ningún contenido (léase discusiones mediáticas, boludeces varias, etc...)". Ejem, perdón, okas. Más rebuscado todavía que soy, voy a crear los artículos tipo fichas según los respectivos intérpretes, sin embargo tengo pensado presentar a individuos más desconocidos por occidente, fiel a lo under que soy. Entonces, queda inaugurada oficialmente: (en realidad todavía no arranca...) Heroes del Este!! Ese será el nombre con el que voy a catalogar las notas; de todas maneras no se preocupen que voy a seguir escribiendo notas más normales ja.
  Ahora bien, qué mejor nombre que el de una de mis películas de artes marciales favoritas? La cual considero una de las más ilustrativas de lo que en realidad quieren enseñar los chinos cuando se dan murra.

  "Heroes of the East" (o también "Challenge of the Ninja") es una película antiquísima (bah, tampoco tanto, las hay de los '50) de artes marciales de la famosa productora "Shaw Brothers", alejada de su período dorado de 1960-70 (a mí personalmente me gustan más del 70 en adelante pero bueh). Esta cinta tiene a la cabeza dos de los hombres más importantes del cine marcial en general: el director y coreógrafo Lau Kar-Leung (1934-2013 T_T) y el actor Gordon Liu (1955-). No voy a hablar de ellos ahora, ya que con tiempo volverán en forma de fichas!! XD. Sólo diré que fueron dos BESTIAS, en especial Kar-Leung.
  La flick nos presenta a Ho Tao (Liu) un estudiante de artes marciales bastante hábil que proviene de una familia adinerada, tal su estatus que su padre le arregla el matrimonio con la hija de un viejo conocido socio de negocios japonés (Mizuno). Primero reacio, queda contento de la vida al ver que la niña medio feúcha que conoció hace tiempo es ahora una hermosa muchacha, así que la ceremonia se lleva a cabo sin problemas. Y como en todo matrimonio, desde ahí se pudre todo (jaja soy un garca): el tema es el siguiente: la piba es una fanática de las artes marciales japonesas! que él considera violentas y faltas de delicadeza, por eso pretende que aprenda los más femeninos estilos del Kung Fu (sí, hay varios estilos para mujeres, y son igual o más útiles; dato anecdótico: la base que aprendió Bruce Lee para crear el Jeet Kune Do ERA un estilo femenino, tomá). Todo esto aflora vanos resultados, por un lado su mujer es muy terca con lo japo, y por el otro: al intentar enseñarle disimuladamente surgen los rumores de que él es golpeador jaja. Entonces, así como cualquier pareja discute a veces por nimiedades, estos dos quieren demostrar que su estilo es mejor que el del otro! Tan bizarro como genial! Digamos que la debacle va escalando tanto que llega hasta un terrible quilombo entre las escuelas marciales chinas y las japonesas!!! Ojo, todo en tono de comedia, eh. Simple, efectivo, hilarante: una de las mejores películas que ví en mi maldita vida!!

Típica discusión de pareja, sah

  "Uuh flaco, ya sabemos que sos fanático, pero es necesario tirarle tantas flores??" Absolutamente, y te voy a contar porqué:


  1. NO HAY VILLANOS en esta peli: una perspectiva genial teniendo en cuenta que el género (en la época clásica) siempre fue de la mano con la comedia. Muestra luchas entre maestros, nada de un tipo que se carga todo un ejército. Todo amalgamado en una idea de respeto y competencia, una verdadera muestra de deportividad; no muere nadie, nadie termina incapacitado para siempre, no están los infames japos estereotipados (en el cine chino principalmente) como los militares de las fuerzas de ocupación, garcas y violentos. Nada de eso que era una de las temáticas principales del rubro, y eso es una genialidad.

  2. SON TODOS BOSSES: Cuál batallas épicas contra los jefes de los "Metal Gear", todos los combates son importantes, es decir: nada de darse piñas con los secuaces (matón A, matón B, etc.) de todos los malos, cosa que sólo sirve para generar impacto e ir cargando de hype el desarrollo mientras esperamos la pelea final. Quizás ni lo conozcan, pero recuerdo el 1er trailer de lo que iba a ser el primer juego de "Max Payne" que nos mostraba al prota dándose a tiros con varios personajes, pero todos eran uno vs uno, no había 30 monigotes en pantalla para matar, y eso me pareció increíble! Bueno, el juego final fue bastante diferente pero copado igual, en fin, entienden el punto. Y todos los encuentros son bien diferentes, lo que nos lleva a...


  3. LOS VARIOS ESTILOS: Bien, la movie trata de una competencia, y respeta esa mentalidad. Las luchas entre el protagonista y los challengers gozan de una variedad única incluso para la época. Fue una de las primeras en mostrar seriamente los estilos japoneses y sus armas, luchando contra sus contrapartes chinas. Así veíamos matches inusuales como Nunchaku+Tonfa vs Vara de Tres Secciones (una de mis favs. pero el banquito y el lobo de madera se llevan todos los premios, ya tocarán sus películas); Sai vs Cuchillos Mariposa; Ninjutsu (realista, te estoy mirando mal, Naruto...) vs Disciplinas Oscuras Chinas (no sé si tienen nombre posta, parece que estos sí se ocultaban bien jaja, lo puse yo) o esa genial extravagancia del Estilo del Cangrejo vs Grulla Blanca, no de verdad es una barbaridad esta batalla!! (Ver video abajo)


  4. EL MENSAJE (que sí lo hay!): No soy partidario de la filosofía de la no-violencia o el pacifismo, sincerándome me parece un poco hipócrita. Luchar está en nuestra naturaleza, eso nos lleva al esfuerzo, más allá de que las intenciones sean buenas o malas. Si todos pudiéramos cumplir nuestros sueños con solo dormir, creo que nadie despertaría. Pero bueno, la cinta tiene un enfoque similar: alguno quiere pelear para demostrar algo, y el receptor no evade la cuestión sino que la enfrenta, para mí eso es una muestra de respeto mucho mayor que alguna "charla pacífica" que, para mí insisto, en ese contexto implica que está bajándole el nivel al otro. Ojo, justamente se siente así en esta obra porque no destila ni un ápice de malicia; sí puede haber alguna falta de respeto o etiqueta, pero es debido a la diferenciación de las culturas. Y el "perfeccionista" que se niegue a reconocer que eso pasa, ESE es el medio gil.


  5. ESTA BUENÍSIMA! Qué más querés?? Además dura una horita 40, menos que un viaje al Centro en hora pico!! Antes de que digas "Para ver eso es una pérdida de tiempo", mirá es el tiempo que te tomás para ver esa peli de terror que es la continuación de otra que ni siquiera viste, que para colmo dice "Basada en Hechos Reales": peor aún, técnicamente no presenciaste esos hechos así que me parece fruta la tan mentada frasecita; así que sigue siendo "ocio". Otro caso: "Yo veo dramas, porque enseñan cosas de la vida..." Un punto más consistente claro, pero la vida no se aprende totalmente de la enseñanza sino empíricamente, por lo que nunca (creo) existirá algún sabio que todo lo entienda, y así está mejor; sigue en la categoría "entretenimiento". Bueh, de las comedias ni hablemos, son las mayores exponentes del género (jaja no les tiré palos, y eso que no veo muchas). Entonces me parece la única manera de "no perder tu tiempo viendo algo" es con un documental, y ni siquiera de guerra sino sobre la naturaleza, ahí... me callás la boca jaja.

PREMIOS: Antiguo Estilo de Kung-fu (a una de las mejores pelis de la "Old School"; Oscar Mejor Película Extranjera de "El Tigre y el Dragón" (a la variedad y consistencia, por cierto no es de mis favoritas "El Tigre..."); Obra de la Opera de Pekín (a las coreografías); Vida de Huo Yuanjia (al respeto); Rival de Manga Shonen (al ninja Takeno, otra bestia).
SANCIONES: "[Insertar Ninja/Samurai/Tipo que pelea acá] Americano" (a un género hoy ya es otra cosa).

Undateable (2014)

Así es queridos lectores, hoy les traigo una nueva joyita de la television estadounidense. Hoy les traigo Undateable. 

Ficha Técnica:

Undateable. Sitcom creada por Adam Sztykiel y transmitida por la cadena NBC.

Basada en el libro Undateable: 311 Things Guys Do That Guarantee They Won't Be Dating or Having Sex, escrito por Ellen Rakieten y Anne Coyle.

Elenco:

Chris D'Elia como Danny Burton.
Brent Morin como Justin Kearney.
Bianca Kajlich como Leslie Burton.
David Fynn como Brett.
Rick Glassman como Burski.
Ron Funches como Shelly.
Bridgit Mendler como Candace.
Briga Heelan como Nicki.
Eva Amurri Martino como Sabrina.

¿De que va?

"Danny (Chris D’Elia) se encontrará enseñando a su compañero de piso y sus amigos todo lo que sabe sobre el “juego del amor”, lo que hay y lo que no hay que hacer a la hora de tener una cita."

Genial, ahora... ¿Que tiene de loco esta serie?

Empecemos por el hecho de que es una sitcom ¿qué? ¿no saben lo que es una sitcom?

Sitcom viene de "Situational Comedy" o en español "Comedia de situacion". Las sitcoms son series que suelen desarrollarse comunmente en los mismos escenarios, con los mismos personajes y suelen durar entre 25' a 30'. Vean como ejemplo a Seinfield, Friends y How I Met Your Mother. Tambien suelen tener risas grabadas o en vivo.

Ahora, sabiendo eso, Undateable es una sitcom donde la mayoria de los actores son comediantes en vivo (stand up) y son amigos desde antes de empezar la produccion. A menudo salen a hacer giras de stand up para promocionar la serie y además suelen incorporar muchas improvisaciones en los capitulos.

En la primer temporada no se sale de lo comun, parece una sitcom más del monton con la excepcion de que se nota a leguas que los actores disfrutan y se divierten un monton haciendo el programa. Pero a partir del final de la segunda temporada y ahora durante toda la tercera, donde lo graban en vivo con audiencia e invitados especiales cambio radicalmente y creanme que te saca muchas risas sin que te des cuenta.

Además de tener a gran parte del elenco como comediantes en vivo, tanto Chris D'elia, Brent Morin y Bridgit Mendler son cantantes y hasta tienen algun que otro disco publicado por lo que es normal que en cada episodio alguno cante o baile o hagan alguna cosa de ese estilo. Tambien, a partir de la tercera temporada, en cada episodio cuenta con un invitado musical y con un invitado especial que aparece a tirar algun bocadillo al bar y se va. A excepcion de Scott Foley que aparece bastante seguido.

Acá les dejo algunos highlights para que vean de que viene la mano.

Y para terminar les dejo este video oficial

Saludos! y espero que hayan disfrutado de la entrada.

Mr. Holmes (UK/EEUU, 2015)

Mr. Holmes (UK/EEUU, 2015)
Umezaki:- "Mi madre pregunta si trajo su sombrero"
Holmes:- "... Ah, el gorro de cazador, nunca usé uno en mi vida..."


Novela Original: "A Slight Trick of the Mind", Mitch Cullin (2005)
Director: Bill Condon
Intérpretes: Ian McKellen; Laura Linney; Milo Parker; Hiroyuki Sanada


  Sin hacerme el humilde, que generalmente es tomado a la inversa, no me considero un literato avezado: es más ni siquiera a los autores más célebres y antiguos los considero así (ahí es cuando me malinterpretan ja) por el sólo hecho de que tengo un respeto tal por las palabras que, cuál fórmulas matemáticas, creo que también sus implicaciones o significados pueden llegar al infinito. Pero lo que más me atrae de ellas es que cada persona tiene una concepción particular sobre el infinito, es decir, para los números el infinito es eso: el infinito; en cambio, en lo que refiere a las palabras, cada uno puede marcar sus propias fronteras, es fascinante! En fin, lo que no puedo negar es que soy un tipo curioso y con la mente bastante abierta. Me gusta ver el "lado B" de las cosas, entonces justo vino la casualidad que empecé un libro de Kenzaburo Oé, un autor japonés bastante famoso con varios Nobeles bajo el brazo, pero a su vez un individuo con una vida marcada por las catástrofes y los traumas y bueh, la retorcida mentalidad oriental; el escritor suele tomar muy de cerca el tema de las enfermedades y la discapacidad. Ahora bien, otro día, mientras espiaba por los torrents (y sí, de la piratería vivimos en el blog jaja, o al menos yo que nunca tuve cable, posta!) me encontré con esta peli con nuestro amigo (sí, solo "amigo" eh) "Magnetalf", que tiene una perspectiva similar, así que otro trabajillo para el esclavo uTorrent (pobre labura casi todo el tiempo que tengo la máquina prendida, gracias por tanto!). Eso sí, temía que fuera un bolazo pesado, el gran "uff, una película europea", pero la verdad salió bastante bien parada (LA PELICULA).

  Desde ya aviso, si son fanáticos de los escritos de Sherlock Holmes del maestro Conan Doyle, es probable que esta movie NO sea para ustedes: aunque tiene partes y referencias al género detectivesco (justamente popularizado por él mismo), es principalmente un drama, como las historias de Batman que hacen énfasis en la parte de MAN. Dicho esto, la onda va así: Es la época de la posguerra (1947), y nos presenta a un Holmes (McKellen) de 93 años, viejo y luchando contra el Alzheimer que regresa de un viaje a Japón luego de buscar una medicina que pueda funcionar contra sus padeceres, visita que no terminó muy bien por cierto, pero eso se va develando con el correr de la trama. Hace 30 años que dejó de ejercer como detective después de un caso supuestamente resuelto pero que no puede recordar, sólo está seguro de que la joda no terminó como su asistente Watson lo ilustró con sus narraciones. Quiere establecer su propia versión de los hechos, pero en vano son sus esfuerzos por rememorar, por lo que se dedica a regresar a su casa de campo a criar sus abejas, donde se encuentran su ama de llaves (Linney) y el hijo de ella (Parker). Es el pequeño, que tiene una curiosidad e inteligencia inusuales para un chico de campo, el que motivado por el respeto trata de incentivar al viejo para que retome sus escrituras. Así, Holmes comienza a recordar pero también aprende muchísimo más.

  Puede parecer una historia simple, pero está estructurada de manera genial. El desarrollo es sumamente fluído a pesar de la cantidad de flashbacks que tiene, lo que me hizo desechar (al menos a mí) rápidamente la idea de que fuera una obra densa; bueno su duración de un poco más de hora y media también ayudó bastante. Está muy bien diferenciada la transición entre pasado y presente, se nota mucho en el propio McKellen, tanto por la gran actuación como el brillante maquillaje, se ve que Holmes ya está abatido y que la RAM ya no es DDR4, sin embargo sigue siendo astuto y rápido (y preciso, mucho) para las deducciones. Me gustó mucho ese contraste Memoria-Inteligencia ya que, rolero como soy, siempre fuí (tanto en el juego como en la realidad) de diferenciar marcadamente entre Sabiduría e Inteligencia (aah, los bellos tiempos de D&D T_T). Otro punto que refuerza esta connotación son los diálogos, muy bien escritos especialmente los que son entre Holmes y el niño Roger, de lo mejorcito del show, es más hasta podría decirse que el pibe se roba el protagonismo en esos cruces.
  La música ocupa bien su lugar pero nunca se pasa de sus fronteras, funciona como accesorio al desarrollo sin descontrolarse para crear impacto, como suele usarse en otros géneros. Es bien tranqui, tiene ese feel inglés parecido al que se puede encontrar en los juegos del "Profesor Layton" (jaja aunque es japo, otra muestra de versatilidad de los artistas japoneses, sino pregúntenle a Nobuo Uematsu).

   La ambientación suele estar correctamente representada, aunque la cámara tira a veces algunos pifies menores, esas cosas que generan el efectito blur, pero son mínimos. Es interesante que posee una paleta de colores bastante risueña, no tan cargada en tonos sepia como normalmente retratan esa época.

   El argumento por sí mismo está finamente bordado, puede ser cruel en algunos momentos pero también muy enternecedor en otros; está muy bien lograda la separación en lo que parecieran ser dos líneas argumentales dispares pero que hacia la conclusión se relacionan íntimamente, y ojo que no hablo de la idea pasado-presente, es otra la cosa que me pareció inteligente; y el final me copó bastante, más allá de los posibles dilemas morales que se le puedan enganchar, como dije al principio con el tema de los infinitos, cada uno tendrá su propia interpretación sobre lo que estuvo bien y lo que estuvo mal, y de ahí sacará sus propias conclusiones.

PREMIOS: El Signo de los Cuatro (a otra visión de un ícono reconocido); El Sabueso de los Baskerville (al pacing adecuado); "Elemental..." (a los diálogos, je no lo dice nunca).
SANCIONES: Estudio en Escarlata (los fanáticos se decepcionarán un poco, por cierto: ésta, la 1er novela, no fue un hitazo cuándo salió).

TRIVIA

• Sus nominaciones: Seattle International Film Festival 2015: Mejor Actor (McKellen), segundo lugar; Sydney Film Festival 2015: Nominada al Premio de la Audiencia.
• Sir Ian McKellen dijo que el traje era muy incómodo, por eso tiene dudas de interpretar el mismo papel en algún posible futuro. Cómo le agarró el gustito a la capa de Magneto, o al sombrero de Gandalf, eh! jaja
• Por cierto, antes de la peli hizo un curso de apicultura, durante el film no lo picaron ninguna vez. Claro! El Señor de las Águilas era una abeja, no una libélula (!?).
• Sherlock Holmes yendo al cine a ver una cinta de... Sherlock Holmes es una escena épica...