viernes, 14 de agosto de 2015

B13, Saltar paredes te hace reconocido?


Banlieue 13 (AKA B13/Distrito 13, Francia 2004)
"Assassin's Creed París, antes de Assasin's Creed"

Director: Pierre Morel
Escritor/es: Luc Besson; Bibi Naceri
Productor: Luc Besson
Intérpretes: David Belle; Cyril Raffaeli; Dany Verissimo



  David Belle es considerado uno de los fundadores de la disciplina llamada "Parkour" ( Vamos, tengo que explicarla? Tiene que aparecer en la tele otro accidente?? Bueh, para los que no saben, ahí va) de un punto A a un punto B de la forma más eficiente, sin detener la carga y no volver atrás a ningún punto ya recorrido. Jaja, yo también inventé una técnica, la llamaré Paréntesis Following o La Danza del Tigre Borracho y el Dragón Cansado! XD qué capo!! Nah, basta de jodas, el Parkour es una disciplina creada alrededor de los '80-'90s "descendiente" de los entrenamientos militares con obstáculos y la idea básica de ese desplazamiento es no utilizar ningún vehículo ni equip sino el cuerpo como motor para impulsarse.
  Ahora bien, aunque sea bastante vieja ya, podría decirse que el interés popular por estas maniobras se disparó más o menos en 2004 con esta peli, ya que se puede notar que con anterioridad las iteraciones en el género son casi desconocidas: a ver, no creo que a nadie le suene "Jump London" (2003) o Yamakasi (2001) ya que son más documentales, ni hablar de una única escena en Taxi 2, de 1998, ah perá Ong-Bak (2003) puede ser pero creo que es más de artes marciales, tremenda peli por cierto. Pero si te tiro Assassin's Creed (2007), Mirror's Edge (2008), La peli de Bond creo que era Casino Royale (2006), o las últimas de Bourne; seguro te reís y me decís que estoy hablando de lo obvio!

  Bueno, la historia creo que debieron hacerla en el Bloc de notas como yo escribo ahora el análisis ja: resulta que en el año 2010 (que entonces era un futuro cercano XD) los suburbios de París están superpoblados, qué hacen las autoridades para realojar a sus gentes? Nada, ni se gastan pero para que no hagan quilombo los encierran tras muros gigantescos, creando estos "distritos" aislados que luego de tres años se llenan de pandillas. El prota Leïto (Belle) tira por el caño, literalmente, la droga de una de esas bandas, y saltando por todos lados los deja de garpe. El jefe de los malosos no es un gil, por lo que en represalia secuestra a su hermana Lola (Verissimo). El prota parece groso y la rescata, además de llevar al jefe Taha (Bibi Naceri) a la cana, pero oh, el corrupto comisario lo encierra a él y libera a Taha para no tener problemas, que de paso reclama a Lola. Todo mal para los buenos. Okas, pasan unos meses y un poli de verdad, Damien (Raffaelli) es asignado a una misión encubierta en el barrio, ya que hay rumores de que Taha activó una bomba/cohete nuclear "por error", dándole un día de conteo. Debido a la urgencia, necesitará a un conocedor del distrito... y el resto es STP: Stunts, Tiros y Piñas. Si bien tiene alguna vueltilla de tuerca y es muy entretenida, no deja de ser bastante chata, pero alcanza para pasar el rato. Ja por lo menos la estiré bastante, cuando vuelvan los chinos va a ser como un descanso.

  Es una película de acción claro, pero se nota que pone más en spotlight las delirantes escenas de persecución (oh, ese pequeño tragaluz!), así como las orientales de piñas tienen más enfásis en las artes marciales y, SÍ, su filosofía (ya hablaré de ellas en su momento, pero estoy ansioso jaja). Obviamente es este enfoque el que hizo que más gente se interesara en esas habilidades ya que están retratadas de la forma más espectacular posible, con esos arreglos de cámaras, repeticiones, "bullet time", etc. Cortesía de nuestro amigo Luc Besson eso, sah le gusta mostrar las cosas de forma flashera, subiendo así el medidor de entretenimiento. Otra cosa que agrega valor es el paso veloz que tiene, es como un rush de Zerg a los 3 minutos, teniendo en cuenta también que es bastante cortita, maso 80 min. Sin embargo no es difícil de seguir, así que la podés ver borracho, drogado, comiendo o llevándola en el celular mientras corres por las calles y saltás los banquitos del Parque Rivadavia ;P. Qué sé yo, también está bueno cada tanto ver una peli con gente que quizás no conozcamos tanto, pero que demuestran grácilmente sus habilidades, eso está copado porque puede generar nuevas corrientes de interés y la variedad siempre es bienvenida (y necesaria); ya que estamos una pequeña recomendación, hay una movie de 2006 que se llama "Contour" donde los actores son todos de un grupo de stuntmans de acción, no los conoce nadie, pero la movie es una genialidad, se dan que da calambre e incluso parodian el género que les da sustento de formas bizzarrísimas.

PREMIOS: Fama de Mario Kart (porque sin ese juego nunca nos hubiéramos divertido tanto jugando carreras); La Gran 3 (Entretiene como 3 fulbitos; Funciona con 3 neuronas; Dura 3 cervezas jajaja); Team Millenium (a que no todo el cine francés son dramas más "lentos"; y sí, los franceses también juegan StarCraft).
SANCIONES: Snake Tailandés (posta, es un híbrido entre Escape de Nueva York y Ong-Bak); Personajes de Mario Bros. (ninguno tiene algo de desarrollo); Script de Los Indestructibles (a la historia sin ambición).

TRIVIA
  • Obviamente, todas las escenas de persecución se hicieron sin efectos especiales (bah, mentira, un 90% dicen), si no qué sentido tendría?
  • Yamakasi es el nombre que tomó el grupo de Parkour de David Belle luego de que éste se fuera por su lado por diferencias de concepto.
  • En 2008 salió la secuela "B13: Ultimatum" con casi todo el mismo team. Parece que quisieron ponerle un poco más de profundidad a la trama, por eso mismo es bastante más flojita e incluso las ideas interesantes hacia el cierre no son aprovechadas. Sah, es mirable pero backfireó increíblemente. 
  • Además hicieron una remake francocanadiense en 2014, "Brick Mansions" dónde también apareció David Belle; pero el prota fue Paul Walker, en su última actuación terminada antes de fallecer en un accidente de tránsito. Ésta no la ví pero casi todos la destruyeron...

viernes, 7 de agosto de 2015

Mirrormask, un tributo a la ambigüedad


Mirrormask (AKA La Máscara de los Sueños, RU/EEUU, 2005)
"Si lo tienes, no puedes compartirlo, si lo compartes, ya no lo tienes..."

Director: Dave McKean
Escritor/es: Neil Gaiman; Dave McKean
Intérpretes: Stephanie Leonidas; Jason Barry; Rob Brydon; Gina McKee

  Sigo siendo un niño, quizás por temor, quzás no tengo ganas, pero el concepto de madurar es ambiguo para mí. Tengo una rara idea de que cuando una persona piensa que es madura, la realidad es completamente opuesta. O sea, uno trabaja, tiene responsabilidades, gastos y proyectos pero por otro lado está pensando en comprarse la última consola o mejorar la máquina, o, Dios, los malditos celulares (de esto zafé). Y la verdad, en mi caso me gusta así, estoy como transitando aguas fronterizas, onda cuando se pasan de los límites para alguna ilegalidad. Por eso no le doy tanto pensamiento, por eso aún hoy sigo viendo pelis para niños (igual ésta la ví hace bastante tiempo ja), aunque Mirrormask es esa cosa rara, también es ambigua: está en la movida de conocidas como "Laberinto", "El Cristal Encantado" o "La Historia Sin Fin" pero a su vez tiene tintes mucho más oscuros como "La Ciudad de los Niños Perdidos".


  La historia va así, Helena es hija de una pareja que lleva un circo ambulante, a muchos les gusta el circo, porque lo ven desde afuera; a ella no, lo que desea es una vida "normal", entonces luego de una pelea con su madre, ésta sufre un ataque y tiene que ser hospitalizada (aah, esas duras palabras "Ojalá que te mueras!!" que más de uno se sintió inclinado a vociferar). Cargando con una terrible culpa, Helena despierta en otro mundo, el cual está dividido entre la Ciudad de la Luz y la Ciudad de la Sombra. Allí aprende que la Princesa de la Ciudad de la Sombra se robó un amuleto de su contrapartida, quedando la última vulnerable a la oscuridad. Hasta acá una historia de cuento como cualquiera, la pega está en que Las Reinas de ambas ciudades son igualitas a su madre, y obviamente la princesa es su "doppelganger", que además traspasó al mundo real, reemplazándola a ella! Y empezando a hacer desastres (no literalmente).


 Creo que se entiende cuando me refiero al término "Ambigüedad", mi palabra favorita por cierto ja. Se denota en la premisa de la peli: ese paso a veces difícil de dar que marca la llegada de la madurez y las inseguridades que le generan a una persona tales obstáculos. Es una lástima que al final esa idea quedó trunca en mostrar sólo la relación entre madre e hija, debido a que el script, si bien fue co-escrito por el talentoso Neil Gaiman (Sandman), no termina lijando bien sus asperezas, tiene una mano importante de tópicos para jugar, pero todos son abordados superficialmente; entre ellos están el condicionamiento, la traición, la rutina; el jugador (autor/es) termina bluffeando, y cual algunos participantes caen en el engaño, otros no. El diálogo es igual de inconsistente: los hay muy inteligentes, aunque también otros más chatos, quizás por imponer ese aire "cuento de niños", un chiquillo es más probable que se aburra o asuste, un adolescente que es capaz de captar las sutilezas lleva las de disfrutar, y hasta sienta un paralelismo con su propio período de incertidumbre.

  Es irónico cómo incluso es una peli ambigua de juzgar, no es buena ni mala, te gusta o no, simple. Si bien la trama no es su punto fuerte, el apartado visual la levanta alto, con esas figuras grotescas y esas paletas sobrias pero a su vez (sí otra vez lo mismo, perdón la insistencia pero esa sensación da) irresistiblemente bellas, porque calan hondo en la imaginación de uno, abriendo unas ventanillas para que arme su propia interpretación, y bueh, a Gaiman le salen esas cosas. MirrorMask es como si de una obra de arte se tratase, puede parecer chocante, exagerada pero luego de años, muchos años, será valorada.

PREMIOS: Video de David Bowie (en especial Ashes to Ashes jaja, al apartado visual); Gorra de Clementine (a las vicisitudes de la infancia/adolescencia).
SANCIONES: Enredos de Nisekoi (a la historia trunca); Retrato de Lana Lang (a los personajes secundarios superficiales); Reversión de "The Wolf Among Us" (no es muy "para chicos" que digamos); Flancito de Peperino Pómoro (a la inconsistencia).

TRIVIA
  • Premios: Amsterdam Fantastic Film Festival: Mejor Obra Debut; Locarno International Film Festival: Mención Especial; Sarasota Film Festival: Premio de la Audiencia, Mejor Narrativa.
  • Se nota que salió de la comarca de la Jim Henson Company (los Muppets, Laberinto, etc.).
  • Encontré una buenísima en IMDb: Dice una entrevista a Gaiman que las 4 computadoras que usaron para el CG tenían los nombres de los Beatles, pero luego necesitaron una más, a la que llamaron "Yoko", entonces cuando la metieron en la red, se crasheó todo el sistema!! jajaja, y cómo no pudieron arreglarlo compraron nuevas, a las que bautizaron como los Ramones, jaja épico! Gaiman: "Desearía saber más sobre la historia de los Ramones; las computadoras performaron brillantemente, vibrantemente y murieron prematura -y tempranamente."

miércoles, 5 de agosto de 2015

Evil Dead, Bruce Campbell, Sam Raimi y mucho más (Parte 2)




Bueno, lo que estaban esperando, la continuación de la nota que necesitaba ser terminada! pero no desesperéis que este no es el final! Véanlo como si fuese el nudo con el desenlace ahí a la vuelta de la esquina. Así que sin más rodeos pasaré a hablar sobre lo que nos compete.



Primero que nada me gustaría comentarles qué, si bien tiene el 2 detrás de su nombre, podría decirse que Evil Dead 1 y Evil Dead 2 es la misma película. Al haber sobre vendido los derechos a tantos países de la primera parte no podían volver a usar las mismas tomas de la primera para la segunda ni tratar ciertas cosas, por lo que decidieron filmar toda la película prácticamente de cero. Peeeero aprovechando para modificar unas cuantas cosas. De hecho, nose bien hasta que minuto es un remake de la primera muy resumido.
Pero sigue la misma premisa que la primera, Ash junto con su novia Linda se cuelan en una cabaña en el medio de la nada a pasar el fin de semana cuando encuentran un libro, una daga, una grabación y mucho polvo. Al escuchar la grabación el mal se desata y se arma la ecatombe. Lo bueno es que siguen usando las mismas técnicas de grabación que en la primera entrega, sin importar que en esta cuenten con alrededor de 3 millones de dolares para realizarla. Sigue usando sus tomas en primera persona de lo que seria "la vista del espíritu" aunque a diferencia de la anterior ahora si se nota que Ash (Bruce Campbell) es el protagonista principal ni bien arranca la película. La excesiva sangre sigue estando y ahora el libro tiene nombre, es el "Necronomicron Exmortis".



La diferencia con su predecesora que si es muy notable es que, a diferencia de la primera, que a pesar de ser una película de terror tenia sus tintes de humor bizarro, en esta apuntan mucho más a hacerla una terrorcomedia clásica. Y cumple de buena manera. En esta podemos ver de una forma más marcada (y genial) la transformación de Ash de "personaje que sobrevive" como lo conocíamos en la anterior entrega a "Héroe icónico" que podemos ver en la tercera. También acá empieza a usar sus latiguillos de manera genial y marca un antes y un después en el concepto de usar latiguillos. Les gustaba el "I be back" de T800? Bueno, este tipo es mejor en esas cosas.




Curiosidades:
- Hay pocas y muchas depende de como lo veas, ya que cuenta con muchas de las mismas curiosidades de su predecesora.

- Vuelve a aparecer el Oldsmobile amarillo, el auto de Sam Raimi que aparece en todas sus películas.

- Cuando Ash busca la motosierra puede verse el guante de Freddy Krueguer

- En la película ¨el Majestic¨de Jim Carrey. Bruce Campbell tiene un papel secundario. Un tipo con una prótesis en la mano derecha.

- En la película "mentiroso mentiroso"Jim carrey y su hijo tienen un juego llamado "la garra" en el cual él no puede controlar su mano y persigue a su hijo y esposa."coincidencia". Así como también la secuencia donde quiere escribir el color de la lapicera pero su mano derecha no se lo permite. Ambas son claras referencias a esta película.

- El primer caballero que presenta su espada ante Ash, antes de vitorearlo, es el propio Sam Raimi.

- Tuvieron que construir una cabaña igual ya que la anterior había sido incendiada (lease curiosidades de la parte 1)

- El zombi de Henrieta es Ted Raimi (el hermano del director) vestido con el traje de zombi.



Continuará...