viernes, 31 de julio de 2015

Infernal Affairs o el Infierno con Tiros y Topos...

Infernal Affairs Trilogy (Hong Kong, 2002-2003)
"Ming: A todos los encubiertos les gustan las azoteas?
 Yan: A diferencia tuya, no le temo a la Luz. [...]
 Ming: Vas a matarme?
 Yan: No puedo... Soy Policía.
 Ming: Quién puede saberlo?"


Director/es: Andrew Lau; Alan Mak
Escritor/es: Felix Chong; Alan Mak
Intérpretes: Andy Lau; Tony Leung; Anthony Wong; Eric Tsang; Leon Lai; Francis Ng; Edison Chen; Shawn Yue; Sammi Cheng; Kelly Chen; Gordon Lam

  Dejo el trailer (que no recomiendo que vean ja, pero bueh, sé que la peli que sí recomiendo no la van a ver XD, por cierto no sé si está en idioma original o inglés ya que no tengo sonido en esta máquina, y es el único que pude encontrar de toda la Trilogía):

Faaa, recuerdo éstas pelis y sólo me sale eso: faaa. Antes me explico, no soy muy partidario del cine occidental, sí veo algunas y eso, pero me parece que no reboza de creatividad, sino que pone directores, actores reconocidos, y la pasta y ya está; por eso me molestó un poco cuándo en 2006 salió "Los Infiltrados" de Scorsese e incluso que haya ganado el Oscar a mejor película, director, etc. (aunque éstos sean premios discutibles, los vientos de los manejos siempre soplan). A qué viene el caso? Resulta, creo que lo sabrán, que Los Infiltrados es una reversión de Infernal Affairs (además sólo de la primera, o sea, faltan dos tercios de historia, que en un todo resultan una narración casi perfecta) y ni siquiera tiene el mismo significado.

Significado?? Qué Onda?
  Ahora bien, la americana es una bastante lograda peli de suspenso policial. Pero he aquí la diferencia, la original sigue siendo un policial pero ya desde la intro asienta otra temática: Habla del "Infierno Avici" o Infierno Incesante, el más bajo de los estratos del Infierno Budista, en el cual no hay chance de renacer; el individuo está destinado a pagar sus pecados por eones y eones. Esta noción se retrata con sumo cuidado en la saga, llegando a la conclusión sólo al final de la última parte. Si uno quiere indagar más profundo también sale el tópico de "ir al infierno" en el budismo: no es un castigo, sino una purificación y no hay una deidad que decida el destino de las almas, cada uno es responsable de sus acciones. Jaja hasta el título destila significado, con un juego de palabras.

Ahora sí, hablemos de la Obra
  Más allá de sus profundas ideas ocultas, es un thriller de suspenso, hasta es irónico lo fácil que se puede describir: Trata sobre un infiltrado de la Policía en las Tríadas, Chan Wing-Yan (Tony Leung); y un infiltrado de las Tríadas en la Policía, Lau Kin-Ming (Andy Lau) jaja así nomás, si agrego otra cosa ya es spoiler, exacto, así de magnífica es esa red llamada trama, se denota una atención al detalle superlativa, casi obsesiva, éste cuidado potencia muchísimo esa sensación de "karma" que poseen los personajes.Y podría decirse que cada toma individual, está fabricada con eso en mente, el todo no es una suma de las partes, sino podría decirse una multiplicación (aunque sigue siendo una suma, pero entienden el punto creo). Sí, es una saga que hay que ver varias veces para terminar de entender, no por ser flashera o lisérgica, sino porque es una verdadera tela de araña, dispersa pero con hilos resistentes y casi imperceptibles por sí solos. Creo haberla disfrutado más de 10 veces, aún lo sigo haciendo cada tanto, digamos que es mi saga favorita, nada de Star Wars, Volver al Futuro, Highlander XD (aunque también me gustan).
  Okas yo me quejaba de los yankis, pero hay que darle el brazo a torcer también, el cast principal son 4 actores de los más famosos en el medio oriental y bestias además: Tony Leung, Andy Lau, Anthony Wong y Eric Tsang, todos ellos demuestran que su reconocimiento es fundamentado. Pero voy a ser insistente: el guión es el pilar principal, por eso además es recomendable ver las tres con poca diferencia entre ellas (si no te da para la maratón, ojo que no son el Señor de los Anillos, serán menos de dos horitas cada una) para tener los detalles frescos, porque cuando uno va juntando las piezas es el momento de mayor satisfacción, y es difícil armar el rompecabezas; las pelis juegan mucho con los saltos temporales, flashbacks, etc, encima usan muchas líneas alternativas en un tiempo reducido, sí señores, hay que verlas bien despiertos (hace que Lost sea un cuento para niños jaja, que para colmo vino después). Ah! y preparáte si todos los chinos te parecen iguales, desde la segunda te vas a perder je, igual también podés ver la primera sola que es casi autoconclusiva (por cierto creo que las otras dos no se editaron acá en Argentina).
  Cabe aclarar que al contrario de la idea sobre el cine oriental, no es un film de acción (hubo varios críticos del rubro que se llevaron el chasco, bah, allá ellos por prejuiciosos), es más creo que entre las tres hay menos de 30 tiros jaja, de todas maneras esto se ve compensado por la excelente banda de sonido, que no es intrusiva pero está utilizada magistralmente en momentos de tensión que sí los hay en cantidad, más aún se nota si viene con diálogos bien afilados. También la dirección de fotografía merece parte del crédito, hay shots que generan un impacto terrible, ya que hasta segundos atrás todo parece tranquilo, ah y esas tomas "religiosas" que dan una idea "Shaka de Virgo" jaja. Son una combinación genial a la altura de la trama. En fin, podría decirse que la peli es como un desafío hacia el espectador, ya que deja a uno sacando sus propias conclusiones a cada momento, y más genial se siente porque nada viene servido en bandeja, pero el banquete está preparado. Tip para enfermito (opcional): estudiáte un poco de código morse (o tené a mano una referencia) y en la escena final de la tercera vas a ver lo épico que puede llegar a ser un cierre.

No sé si te gustará, pero a los medios parece que sí, algo tiene que sumar eso
  A ver, entre todas las películas tienen más de 40 nominaciones a diferentes premios. Vamos a poner algunos de los más importantes nomás.
Infernal Affairs:
 46th Blue Ribbon Awards (Japón): Mejor Film Extranjero.
 Belgian Syndicate of Cinema Critics: Grand Prix (nominada).
 40th Golden Horse Awards (China): Mejor Película; Mejor Director; Mejor Actor (Tony Leung); Mejor Actor de Reparto (Anthony Wong); Elección de los Espectadores.
 8th Golden Bauhinia Awards (HK): Mejor Película; Mejor Director; Mejor Puesta en Escena.
 22nd Hong Kong Film Awards (HK): Mejor Film; Mejor Director; Mejor Puesta en Escena; Mejor Edición; Mejor Actor (Tony Leung); Mejor Actor de Reparto (Anthony Wong).
Infernal Affairs II:
 23rd Hong Kong Film Awards: Mejor Canción Original; Nominada a Mejor Película; Mejor Director; Mejor Puesta en Escena.
 10th Hong Kong Film Critics Society Awards: Mejor Film.
Infernal Affairs III:
 23rd Hong Kong Film Awards: Nominada a Mejor Película; Mejor Puesta en Escena; Mejor Edición.
 41st Golden Horse Awards: Mejor Actor (Andy Lau).
 9th Golden Bauhinia Awards: Nominado Mejor Actor (Andy Lau).

  Incluso hay un libro llamado "Infernal Affairs - The Trilogy" (Gina Marchetti, 2007, HK University Press) que habla de la saga: su impacto en el cine de Hong Kong y el reconocimiento internacional.

PREMIOS: Hilo de Ariadna (al hilado laberíntico de la trama y cómo se desenvuelve); Líneas Temporales Pre-Lost (al uso inteligente de flashs, etc; se nota que no me gusta Lost, no?); Leyenda de los Cuatro Dragones (a los actores principales); El Infierno Avici mismo (al concepto y su profundidad); "Fresh Tomato" (a la crítica le pareció copada).
SANCIONES: Pueblo de Springfield (al quilombo de personajes, bah más en la 2da y 3ra). Oscar de Los Infiltrados (a la sombra de la americana).  

viernes, 24 de julio de 2015

The Killer y el significado de las palomas blancas (no es la paz...)


The Killer (Hong Kong, 1989)
"Una Iglesia, Tiros... y Palomas Blancas... Ya te lo dije todo"

Director/Escritor: John Woo
Productor: Tsui Hark
Intérpretes: Chow Yun-fat; Danny Lee; Sally Yeh; Chu Kong


  Bueno, vamos a empezar a laburar en serio: en mi "especialización" en cine de acción oriental. Qué mejor forma de empezar que con una de las peliculas más icónicas de un cine tal vez no tan reconocido? Sólo visto como "tipos que vuelan con cables y dan patadas al aire". The Killer es un peliculón de los '80 del reconocido director John Woo (también en occidente, pero con obras más... "flojaimes" como Código Flecha Rota, Contracara o agh Misión Imposible 2), quién es una gran influencia para otros directores más famosos aún, léase Tarantino, entre otros.
Dejo el trailer porque las imágenes solas no le hacen justicia:


  Sigamos, The Killer es una película sobre "el honor, la redención y la amistad más impredecible". Ah Jong (Yun-fat) es un hitman de la vieja escuela, y de los mejorcitos. Resulta que durante su último gran trabajo antes de retirarse; en medio del tiroteo daña por accidente los ojos de una cantante de bar llamada Jennie (Yeh). Cargado con la culpa, comienza a regresar a los clubes para ver actuar a Jennie, incluso la ayuda cuando tiene un problema con unos vándalos, así que con el tiempo comienzan una relación. Bien, para poder curar la vista de la mujer, que está a punto de quedar totalmente ciega, Ah Jong decide aceptar otro último asesinato. El tipo lo logra, pero es descubierto por un detective de la policía, Li Ying (Lee) que comienza a perseguirlo; y para empeorar las cosas, la Tríada para la que trabaja quiere "terminar" su retiro, así que lo traicionan en lugar de pagarle. Al encontrarse todos los bandos se arma tremenda trifulca, en la cual Li queda sorprendido por el comportamiento del asesino, obsesionándose con él y tomando el caso.



  Y sí, es una peli de "Sábados de Super-Acción" pero ésta de verdad es buena, qué digo? Es una genialidad! Woo tiene esas capacidades increíbles para mostrarnos la violencia, no como "gore" sino como algo que llegamos a aborrecer, pero que a veces lamentablemente es necesaria. Además está cargada con mucho (y profundo) simbolismo en sus detalles: ya sea la religión, incluso los animales. Trata especialmente ese sentimiento de rivalidad, pero no sólo como enemigos, es algo más... más místico. Quizás lo que la hace tan disfrutable es el hecho de parecer un film de tiros del montón, pero a su vez es un cambio acentuado de la receta común. Para muchos, incluso para vuestro humilde servidor, es una de las mejores (si no LA mejor) cintas de acción de todos los tiempos. Por cierto y sin ánimo de spoilear: Esa escena de la Iglesia; si en el futuro se inventaran las lápidas digitales (por qué no? jaja), esa escena es lo que pondría en mi tumba. Así de grandiosa es esta movie.

PREMIOS: Apellido Skywalker (al legado que nos deja); Reloj con La Hora Señalada (a los duelos y tiroteos); Paloma Blanca de John Woo (al simbolismo, ja sí, es tan groso que tiene su propio premio! y lo gana!); Pistola Original de Megatron (a la redención); Rivalidad DareDevil-Punisher (cuando salga la 2da temporada te vas a dar cuenta porque je).
SANCIONES: Película "Expendable" (a que seguro pensás que es una peli "de tiros del montón", pero digamos que es una de las que CREÓ esa categoría...).

TRIVIA

  • La armas usadas en la película SON REALES (qué magia la edición, eh), y fueron MUY CONTROLADAS en cada escena. Hubo varias quejas en la ciudad durante la filmación, hasta tuvieron que pedir autorización a la Superintendencia de la Policía.
  • John Woo tuvo muchas discusiones sobre la obra con el productor Tsui Hark (de Érase una Vez en China), que trató de editarla/cancelarla pero no lo logró, mucho quilombo hubo, incluso muchos de los actores secundarios accedieron sólo por ser amigos del director y de Chow Yun-Fat.
  • No fue un éxito instantáneo en Hong Kong, ya que su release fue cercana a una tragedia en Tiananmen Square, dónde una protesta fue reprendida por militares, causando cientos de muertes civiles.
  • Premios: Hong Kong Film Awards: Ganados: Mejor Director; Mejor Edición. Nominados: Mejor Película; Mejor Actor de Reparto (Chu Kong); Mejor Puesta en escena.
  • Muchos films posteriores tienen influencias/homenajes a ella, desde "El Profesional" y "Nikita" de Luc Besson hasta "La Balada del Pistolero" de Tarantino/Rodríguez.
  • SPOILERR!! Pero también el significado de las palomas: John Woo en sus propias palabras: Las palomas representan la pureza del amor, la belleza, son espirituales. También mensajeras entre la gente y Dios. Cuando filmé The Killer, estos dos hombres, el asesino y el policía, trabajan de diferentes maneras, pero sus almas son puras, porque hacen lo correcto. En la escena de la iglesia, quise juntarlos. Usar una metáfora. Cuándo los hombres mueren, muestro las palomas volando, es el alma, rescatada y a salvo, y también pura de corazón.
Mmh... Tiene sabor pólvora quemada??
 

miércoles, 22 de julio de 2015

Evil Dead, Bruce Campbell, Sam Raimi y mucho más (Parte 1)

Hoy estoy aquí para contarles una historia, la historia de como contaron una historia que quedara en la historia. ¿Complicado? Si, innecesariamente complicado. Hoy estamos aquí reunidos para contarles acerca de Evil Dead, toda la trilogia, su "precuela", su "remake" que no merece estar acá y la nueva serie que se estrena el ultimo cuatrimestre de este mismo año. Asi que disculpen si esta nota se nos hace un poco larga, pero creanme que vale la pena todo sobre esta querida y hermosa saga de culto.

Primero, antes de empezar a hablarles sobre esto es necesario que les cuente sobre estos dos personajes a continuacion, Sam Raimi y Bruce Campbell.



Sam Raimi
Muchos lo conoceran  como "El Genio detras de la magia de Evil Dead, Xena y Hercules". Se podría decir que marco un antes y un después en el genero del terror. Y aún hoy en día grandes exponentes del septimo arte todavian adoran su arte. Amigo de la universidad de Bruce Campbell y juntos formaron , junto a Rob Tapert una productora llamada Renaissence Pictures con la cual producieron toda la saga de Evil Dead y las series de Xena y Hercules, Además de unas cuantas más.




Bruce Campbell
Es un actor de culto, su papel más conocido fue este, el de Ash Williams, y siempre esta dispuesto a darle una mano a directores amigos, como los Cohen y Raimi. Aparecio como cameo en la primer trilogia de Spiderman y de hecho, aparece en el comic #515 de Amazing Spiderman y hoy en dia es considerado por muchos como la estrella más grande del cine clase B. Uno de sus ultimos trabajos fue en Burn Notice.














Whitin the Woods
Es la "precuela" de Evil Dead, y la historia gira en torno a 4 estudiantes, Bruce (Bruce Campbell), Shelly (Mary Valenti), Ellen (Ellen Sandweiss), Scottie (Scott Spiegel)(que loco que solo el personaje de Shelly no use el mismo nombre que la actriz) que van a pasar un fin de semana a una cabaña, una vez allá Bruce descubre una daga y un crucifijo y momentos después es poseido por un demonio y bueno, la pelicula gira en torno a eso. Lo bueno es que de acá sacaron un monton de cosas para Evil Dead, tanto como la Daga, el "Join us", el accidental apuñalamiento de uno de los chicos, el fallar abrir la puerta y que a ultimo momento alguien de adentro la abre justo y no recuerdo si habia algun detalle más.

Sirvio para juntar fondos para poder filmar Evil Dead, que era el principal proyecto de Raimi y Campbell.



Ahora si, pasamos a Evil Dead, considerada por muchos como una de las mejores peliculas de Cine Clase B que existe.

La historia gira en torno a un grupo de adolescentes que viajan a una cabaña abandonada a pasar el fin de semana, pero allí encuentran un libro y una grabacion. Resulta que la cabaña pertenece a un arquelogo quien encontro un libro en una excavacion y luego de escuchar la grabacion liberan un mal incontenible que ahora va a por ellos.

Es una pelicula clase B de bajo presupuesto (lo voy a repetir mil veces más) que marco un antes y un después en el cine de terror. Hoy en dia pueden verse referencias a Evil Dead en casi todas las peliculas de terror que salen.



Curiosidades:

-Como se darán cuenta la primera al menos, es una pelicula de bajo presupuesto. Una constante en las peliculas de bajo presupuesto es que usan la menor cantidad de localizaciones posible, en este caso una cabaña. Lo curioso ahora es que la cabaña donde fué filmada la primer pelicula no tenia un sotano. Tuvieron que cavar unos 3 metros y colocar una trampilla para que entrara una persona y pareciera que habia un sotano y todas las escenas del sotano fueron filmadas luego, algunas en una casa y otras en el mismisimo garage de Sam Raimi.

- Como ya lo mencione en el punto anterior, es una pelicula de bajo presupuesto pero lo que no dije fué que tardo varios meses en filmarse y luego de filmarse hubo que hacer un parate y volver a filmar unos meses más adelante, como algunos actores no podian estar pendiente a este proyecto durante tanto tiempo era comun que no pudieran estar en toda la filmacion, por esto fué que tanto Raimi, como su hermano y algun que otro extra de la ciudad más cercana actuaran e hicieran escenas como si fuesen otros personajes, gracias al exagerado maquillaje y unas tomas estrategicas esto apenas puede notarse. De hecho, seguramente no se hubiesen dado cuenta si no se los hubiese dicho.

-¿Vieron ese collar que Ash le regala a Linda? Bueno se suponia que iba a tener una importancia mayor de la que tuvo, de hecho el primer plano que se le hace al colgante fue filmado meses antes de empezar a filmar la pelicula y, en el transcurso entre que se filmo esa parte, al resto de la pelicula el colgante se perdio y tuvieron que conseguir otro, pero solo pudieron encontrar uno dorado que pintaron de plateado para la pelicula. Si miran detalladamente pueden ver la pintura en los dedos de linda cuando lo sostiene en una de las escenas.

-Bueno, ya lo dije, es una pelicula de bajo presupuesto y no existian los FX que hay hoy en dia, muchas de las escenas que filmaron fueron un poquitin peligrosas realmente. ¿Vieron esa escena donde se muestra en primera persona como "el mal" entra por la ventana y se lleva a la chica rompiendo la ventana a su paso? Bueno, colocaron una proteccion a la camara y el camarografo entro corriendo a la cabaña rompiendo la ventana a su paso. Si, bastante divertido por no decir peligroso. Y si esto les parece poco, pueden ver en la escena donde Ash se acerca a la ventana y una Deadite aparece, le agarra la escopeta, Ash lo empuja y dispara el arma. Bueno, era un arma de verdad disparando cartuchos de verdad.

-La pelicula aún sigue estando prohibida en ciertos paises.

- En la película, se utilizaron tomas en las que la cámara perseguía a alta velocidad a algunos personajes, lo que representa una vista en primera persona del espíritu que los ataca. Estas tomas fueron hechas montando la cámara sobre una mesa de madera, que era cargado por dos personas que se movían rápidamente por el bosque.

-La voz demoniaca que se escucha salir de los cuerpos es del mismisimo Sam Raimi mezclada con algun que otro ruido ambiental extra.

-Los cuerpos poseídos, tanto del chico como de la chica (hermana de Ash) que aparecen al final de la pelicula habiendo sido flagelados por mal que hay dentro de ellos y siendo devorados por cientos de cucarachas y gusanos, fueron hechos de plastilina y utilizando la técnica de Claymation.

-El coche de Ash es el coche de la vida real del director, Sam Raimi. Este coche aparece en todas sus películas, incluyendo las secuelas de esta y SpiderMan.

-Dos años después del debut de The Evil Dead, la choza donde las grabaciones se llevaron a cabo, fue destruida e incendiada por un grupo de jóvenes.

-Cuando Sam Raimi, Robert Tapert y Bruce Campbell montaron el “Renaissance Pictures Ltda.”, su objetivo principal era producir una película de terror que rompiera moldes y dar un paso adelante para el género. Estaban dispuestos a asustar, entretener y transgredir incluso a los mayores fans del cine “gore”. Esa fue la idea original de The Evil Dead.

-Todos los protagonistas son de Detroit (donde se hizo el casting). Curiosamente todas las chicas que se presentaron al casting, fueron acompañadas por sus novios para ver si era pornografía o snuff, porque ninguno desconfiaba que esta película era tan diferente.

-La película evitó la clasificación X en base al contenido. Cuando los poseídos fueron desmembrados, Sam Raimi prefirió que su sangre fuera de color blanco (con 2% de leche) para engañar a los miembros del comité de calificación.

-Sam Raimi quería que el título original fuera “Book of the Dead“, pero el productor Irvin Shapiro cambió a The Evil Dead. La razón era que el título propuesto hubiera alejado al público adolescente.

-En el guión original, cuando todos los personajes estaban fumando marihuana mientras escuchan por vez primera la cinta. Los actores decidieron fumar realmente para rodar la escena, pero la idea no funcionó. Su comportamiento obligó a que la escena fuera repetida más adelante.

-Bruce Campbell se torció el tobillo durante la ejecución de una escena.

-La voz del maestro en la cinta es Bob Dorian, presentador de American Movie Classics.


-La sangre vista en el escenario es una combinación de colorante rojo con jarabe Karo. En un punto la camisa de Bruce Campbell estaba tan empapada en sangre falsa que simplemente se quebró. La  sangre falsa habia solidificado.


No desespereis! Continuara el miercoles que viene!